第三百四十六章 陈恺歌的决心（2 / 2）

陈恺歌沉默不语，林雨泉几乎一针见血的指出了他剧本存在的问题，尤其是最后一点关于梅兰芳的演员人选更是从有拍《梅兰芳》想法便一直困扰他的烦恼，他也明白林雨泉的建议是为他好，也是最正确的选择，可不拍《梅兰芳》，他又该拍什么呢？

“雨泉。你认为我应该拍什么电影呢？”

思来想去没有结果，陈恺歌不禁问道。

“学长，你自己想拍怎样的电影呢？”林雨泉反问道。

“我不知道。”陈恺歌摇了摇头，现在的他心中烦乱，毫无头绪。

林雨泉摇摇头，心中了然陈恺歌这是迷失了自己，确切的说是从《霸王别姬》后便开始了迷失，一方面，《霸王别姬》的巨大成功，使得他对艺术性有着强烈的追求。另一方面，日益火爆的内地影市又让他对票房充满了渴望。而既想灌输艺术性又想满足娱乐性的后果就是他的电影变得不伦不类，反而两头不讨好，鱼和熊掌不可兼得，在这方面，陈恺歌远不如张艺某、冯哓刚看的明白。

“学长，如果在电影艺术性和娱乐性之间必须做一个选择，你现在更想实现哪方面的成功？”

陈恺歌呼出一口气，艰难却又肯定的说道：“娱乐性，我希望我的电影能被更多观众接受。”

听到陈恺歌的回答，林雨泉并未惊讶，整个人开始陷入沉思，娱乐性，娱乐性，陈恺歌适合拍摄怎样的娱乐性电影呢？

虽然不能一概而论，可其实导演们普遍都有各自的导演风格，像张艺某，近几年的他以古装武侠商业片为主，但他最擅长的是农村题材的艺术片,着眼现实主义的风格，影片质朴，感人，早期的《红高粱》、《我的父亲母亲》、《一个都不能少》都属于此类。

冯哓刚则擅长把握大众的娱乐心理，其作品不仅能获得商业上的成功，而且能引起观众的共鸣，诸如他以前拍摄的《天下无贼》、《大腕》、《手机》等片。

而作为林雨泉崛起前的内地三大导演之一，陈恺歌的影片则突破了传统叙事的规范，强烈地表现了自我意识和审美理想，充满了思辨色彩，在传统的故事层面上加了象征或隐喻，以诗化的电影语言创作了独特的视觉风格，早中期的《黄土地》、《大阅兵》、《霸王别姬》等片都属于此类，而后期的《荆轲刺秦王》、《无极》则融入了更多的商业元素。

说到娱乐性，自然还得看《荆轲刺秦王》、《无极》，这两部影片虽然都归属于失败一类的影片，不过陈恺歌在其中表现出来的画面美感、布景、服装、摄影等方方面面却绝对是国内导演中的顶级水准，其失败更多是因为陈恺歌刻意追求象征性和寓意性导致的拙劣剧情，如果摒弃其中掺杂的那些象征性和寓意性的话。

林雨泉嘴角微微上翘，那么陈恺歌完全可以拍出精彩的历史古装电影来，或许这么做会让影片一如张艺某的《英雄》、《十面埋伏》一样失去一些自我鲜明的特色，但这就要看陈恺歌的选择了，鱼和熊掌终归不能兼得。

“学长，如果你能不参与剧本创作，交由我来操作的话，我想我能帮到你。”

林雨泉说完后，静静的等待着陈恺歌的回答，如果陈恺歌愿意接受，他自然会全力以赴，如果无法接受，那么他可能无能为力，因为通过陈恺歌最近的几部影片，明显可以看出，陈恺歌太想融入他的想法，以至于剧情一塌糊涂，没有好的剧本，任凭谁来拍，怎么拍，也不会拍出一部好电影。

“这。”陈恺歌有些迟疑，他不是没拍过别人创作的剧本，只是他更习惯也更喜欢亲自参与，不过想到自己的处境以及林雨泉完全值得信任的能力，于是咬牙道：“好，我答应你雨泉。”

“ok，剧本方面我来操作，具体的，等我回京都后再商谈，喔，对了，你把《梅兰芳》的剧本发我一下。”林雨泉脸上露出笑容。

“《梅兰芳》的剧本，你不是不让我拍吗？”陈恺歌疑惑道。

“可我也说了可以交给别人拍啊，我想我们需要给它找个接手的对象。”林雨泉笑了笑。

“好的。”

“剧本，剧本，噢，我这是否就是自作自受？”一放下电话，林雨泉立刻苦笑。(未完待续。。)