第八百七十八章（2 / 2）
一些制作公司为了票房，疯狂的在电影阵容上堆砌明星，制作成本自然越来越高，再加上为了争夺那些明星，也给了那些明星坐地起价的机会，演员的片酬也是越来越高，以前两三百万就能拍一部不错的电影，可现在，两三百万连一个国内的一线明星都请不起。
华谊兄弟在《一九四二》这部电影上投资了四个亿，按照目前国内票房的分成比例，票房至少要达到十三亿以上，华谊兄弟才能收回成本。
可现在电影已经上映了两周，就连《盗梦空间》的票房成绩都开始小幅度下滑，《一九四二》还能撑多久？
哪怕是还有外埠可以指望，但是这种题材的电影，能有多少海外片商青睐？
基本上可以断定，《一九四二》赔钱那是板上钉钉的事了。
“王家哥俩儿说什么了！？”
冯晓刚一怔，犹豫了一下，最终还是摇了摇头：“没有，你别瞎琢磨，我们多少年的交情了，再说了，就算是票房上收不回来，至少还能混一个好口碑！”
这一点倒是没错，别看观众对《一九四二》不买账，但是那些影评人，对这部电影的评价却非常高，在那些影评人的笔下，《一九四二》简直堪称史诗巨著。
可口碑好有个蛋用啊！？
王家哥俩儿难到还指望着听别人夸奖过日子，华谊兄弟就靠着好口碑来维持运营？
哪怕是真的嘴上没说，但是心里的芥蒂肯定是存在的。
冯晓刚和宋铮合作《天下无贼》，票房大赚，参演《老炮儿》，更是票房飘红，结果给华谊兄弟拍的两部电影，《夜宴》赔了票房，更丢了口碑，《一九四二》注定赔钱，就算是有好口碑，又有什么用？
这种芥蒂存在了，以后冯晓刚在有拍新片的计划，恐怕王家哥俩儿投资就没那么痛快了。
真的到了这种地步，骄傲的冯晓刚肯定受不了。
要知道，在以往，冯晓刚电影的投资，王家哥俩儿可是从来都不设上限的，当初冯晓刚拍《大腕儿》，投资一加再加。
宋铮当时拍《生死线》，后续资金为什么迟迟不到位，就是因为要挪给冯晓刚的《大腕儿》，逼得宋铮没办法只能拿着自己的房子做抵押借钱渡过难关。
可是，三十年河东，三十年河西，冯晓刚接连两部电影遭遇滑铁卢，恐怕王家哥俩儿对他的信心也没那么足了。
就连外界，现在也开始有人说，冯晓刚不行了，拍出来的片子没有市场了。
可真的是这样吗？
在宋铮看来，冯晓刚只是不善于拍摄这种大场面的电影，《夜宴》如此，《一九四二》也是如此，他擅长的是拍摄那些小人物的故事，搭配上他在电影当中揉入的特有京腔儿，京式调侃，塑造出具有冯晓刚个人特色的冯氏喜剧，这是他擅长的，现在连着两部电影票房不佳，只是因为他做了自己不擅长的事。
“铮子！你和我说说，《一九四二》这部电影到底怎么样？”
怎么样？
宋铮靠在沙发背上，看着冯晓刚，道：“你打算让我说真话！？”
“废话！当然是真话！”
宋铮点点头，道：“故事好，背景选定没问题，优点一大堆，那些影评人的话，也不完全是在吹捧，基本上还是很中肯的，但是，同样的缺点也有，这是不可避免的，你没办法把这么大的一个故事揉到两个多小时的电影里去，另外，这次华谊兄弟的宣发，集体脑残了！”
电影还没有上映，华谊兄弟的宣发就臭招频频，一会儿大打苦情牌，一会儿又嚷嚷着让观众进电影院之前准备好手绢。
这TM算什么？
当现在的观众都是小孩子吗？
还是没见过世面啊？
电影上映之后，就因为上座率不如预期，就雇佣水军刷分，结果被曝出了来之后，又翻脸不认人，说是有人故意抹黑。
至于是谁在抹黑，华谊兄弟方面没有明说，可只要抛出这个话题，自然有人往宋铮的身上引，谁让贺岁档风头最盛的就是《一九四二》和《盗梦空间》。
宋铮对此虽然恼火，却也不想多掺和，更不想多说什么，对于冯晓刚的这部《一九四二》电影，票房不佳，早在他的预料之中。
不是宋铮有“神机”，也不是宋铮会“妙算”，是因为，冯晓刚拍摄这类博大且需要人文关怀的电影，还真的差那么一点点火候，也就是通常人们所说的“功夫”。
没有拍摄这类电影的金钢钻，怎么能揽这类电影的“瓷器”活？
这话怎么说？
有道是，鱼与熊掌不可兼得。既要追求理想的票房，就该继续拍摄冯氏喜剧，就该拍摄《没完没了》，《天下无贼》，还有《手机》那样幽默中见着小人物“善良”电影。
因为，拍摄这类电影，是冯晓刚的“绝活”，既能充分调动当代少有的明星，葛大爷的天才演技；又能擅长化用名满天下，类王硕般的“燕京痞语”，让广大电影观众喝彩。
可惜的是，冯晓刚并不甘于早已取得的电影成就，一方面选定内容沉重的题材， 刘震芸所著《温故一九四二》，将主题扩大到“人”，要对民族顽强生命力的悲壮来一个讴歌；一方面又请来两大国际影帝，凭借《钢琴师》荣获奥斯卡影帝的阿德里安?布劳迪，及曾凭《超级大玩家》获得戛纳影帝的蒂姆?罗宾斯加盟。甚至还没在国内公映，就已经送往意大利，参加罗马国际电影节。凡此种种动作，都已经说明，冯晓刚这一次是要照着国际有影响力的导演冲击！
一方面要理想的票房，却丢弃自己的真功夫；一方面要更大的声名，却选择自身难以驾驭的题材内容，票房和口碑“落荒而逃”，就是它的结局。
这就叫：“扁担没扎，两头得砸！”
当然也不是说这部电影就真的一无是处，毕竟自上映以来，还是好评不断，但从票房上来说，仅收五个多亿，对比四个亿的制作成本和三千多万的宣传费，亏本是肯定的，这也就是人们常说的叫好不叫座。
网上还有人分析《一九四二》的亏损，是因为冯晓刚在一个贺岁的季节里，上映了一个不讨喜的题材和过于严肃的主题，观众们到影院去看贺岁档，自然不愿意去看这么悲伤的剧情，买悲情和眼泪。
可是对此，华谊兄弟方面做出的应对，简直可以用脑残来形容，他们居然莫名其妙的掀开了骂战，将电影票房不加，归咎于当下的青年一代丧失了历史感和厚重感，只追求一些浮躁、简单的剧情。甚至有人痛骂国人忘记历史，忘记文化的，捎带手的还把冯晓刚推到了风口浪尖上，让他被动的加入这场骂战。
宋铮不否认这些观点具有一定的合理性，但仅仅把“叫好不叫座”的责任推给观众是不行的。
因为在相同的时间内，欣赏电影的观众都是同一群。好的导演会用他拍摄出的作品吸引住观众，让观众走进影院去欣赏自己的作品。
如果做不到这一点，反思的就应该是导演本人，光靠骂观众、骂国民性非但于事无补，反而令导演本人走向盲目的自大，这对他今后事业的发展无疑也是相当不利的。
花八年时间准备，又尽可能调动多年的积累，导演的电影《一九四二》，票房却不合预期，它又一次告诉人们：“尺有所短，寸有所长”，是不打折扣的生活哲理！
依宋铮之见，冯晓刚最应该做的就是将自己所擅长的东西进行到底，继续拍摄让人久久不能忘怀的喜剧电影，或称类喜剧的电影，于投资商有利，于已有利，于观众也有利。