大人气秘诀！《妖怪手表》人设师访谈（2 / 2）

并且当时，我的女儿总是说想穿这个想穿那个，而她的话语也影响到了我。我自己是以男孩子身份长大的，因此并没有太过在意这方面事情。不过女孩子则是从小就非常在乎时髦的吧。因此我就有意地让文花酱有着‘喜欢服装’的设定。”

虽然大家可能会忽视一个问题，不过游戏当中采用的是双主人公设定。景太跟文花酱都是主角。而文花酱使用的是项链型手表，这个很可爱哦！

长野如今设计出了一个最让孩子们想要模仿的角色。因此，相信很多人都想知道如何画出好看的拳师猫来。那么诀窍究竟是……？

■即便对于长野，拳师猫也是很有难度的

“我也觉得绘制拳师猫是很有难度的。曾经给小孩子画了这个之后，得到了‘跟原版挺像呢！你画的不错哦’这样的评价（笑）。我原本是想让这个角色变得非常容易临摹的……不过我觉得横竖的比例、眼睛稍微高一点的地方都是比较难画的吧。不过我有的时候也会根据心情，觉得‘今天要不要把眼睛画的大一点啊。’就连我都无法稳定地绘制角色，那么大家也应该觉得很难吧。”

那么，绘制拳师猫的时候，到底哪些地方才是重点呢？

“不需要在意细节。干脆地画出一个红白相间的脸来。然后就是两个尾巴，并且耳朵的一侧要削去些，然后只要画上围腰带的话，那么应该能起到这种效果了。我希望孩子们可以临摹拳师猫的，因此并没有采用什么细节上的设定。”

■通过速写画，做朋友吧！

拳师猫这个角色是考虑到让孩子们进行模仿而设计出来的。这也是长野反复强调的话语。而如果孩子们产生想要临摹的念头，那么也就能通过认知角色、起到扩大影响力的效果了吧？

“不是不是，这基于我自己的体验。在我小时候，非常流行一部叫做《筋肉人》的漫画。这个角色正如名字里的‘肉’所说的那样，非常容易临摹，并且大家都知道这个角色，而筋肉人也成为了非常通俗易懂的记号。因此一旦临摹角色，那么朋友就会开口道‘啊，你在画筋肉人。’然后话题就岔开了。通过画，我也实现了跟朋友之间的交流。即便如今已经长大成人，我也依然觉得这是童年时代非常棒的体验。并且按照自己的经验，我觉得这种‘玩法’也是能行得通的，所以就想要设计一个容易被人记住、临摹的角色。”

而想要让临摹变得简单，那么就需要贯彻“粗大轮廓线条”的观念。毕竟孩子们都是用铅笔来画画的。

“我在小时候，即便想要临摹什么东西，都无法画得跟原作漫画里面那么相似哦。要说原因，就是我只能用笔尖圆圆的铅笔，非常使劲地绘制出粗大线条的缘故。因此，就没办法绘制出如同钢笔画出来的细线条了。”

■刚进入公司之后，很快就制作了一部销量过千万的人气作品！

长野非常喜欢画画。并且之后也以漫画家为目标，整天苦思如何创作剧情。而在确定自己要成为画师之前，他过着极为迷茫的日子。这时候，一个转机到来了。

他看到了level社长·《妖怪手表》创意制作人日野晃博发布的cm。

“我看了游戏《侠盗银河》的cm，立刻就产生了‘想要在这个人手下干活’的想法。于是决定加入level5了。我看了他充满自信地面向社会推荐自家作品的模样，觉得这家公司应该也能让人开开心心地制作作品。而我入职之后，感觉这儿跟天国一样。很开心，能够被人认可，并且还能看到孩子开心的模样。直到今天，每当我上班的时候，都会在脑海当中响起《勇者斗恶龙》主题曲奏乐，然后充满激情地开始工作。”

这样的上班方式，也是最为理想、最让人羡慕的吧。不过令人意外的是，他对于游戏其实并不是非常亲近。但这恰恰成为了一个优点。

“在小时候，我家里是禁止玩红白机的。因此我曾经在亲戚家通宵地打《萨尔达传说》。而在小学高年级时，我知晓了游戏的乐趣。不过直到进入公司之前，我都没有怎么特别地去玩游戏。正因为如此，我才能够制作出《雷顿教授》系列吧。”

这款系列游戏在日本国内外的累积销量突破了1550万套，可以说是当之无愧的超人气作品。实际上，长野正儿八经参与游戏制作，也是从《雷顿教授》开始的。

“那个时候我刚进入公司没多久，日野把我喊过去说‘制作一部能够卖100万套的游戏吧’。然后我就参加了公司内部的人设大赛。这是我入职之后迅速获得的机会，因此也斗志满满地想‘干出点事情了吧！’

不过该说我比较无知吗？还是不了解行情呢？当时没有意识到100万套到底意味着什么。想要卖出100万套，究竟会遭遇怎样的难度。不过只是觉得想要制作过自己以前接触过的那些游戏，其要求还是很严格的。”

而在那次大赛当中，人设固然是一方面，参赛者还可以自由地对于作品世界观提出看法。在此，长野就以一个非玩家的视角，提出了一个自己能够完成的作品。而随后诞生的，就是一部如同读书般的游戏——《雷顿教授与不可思议城镇》。

“我自己真的觉得这款游戏很有趣，然后进行制作的。因此在刚发售的时候，销量并不如我预期的那样，也让我感到很遗憾。不过随着系列的增加，很多人通过宣传知晓了这款游戏，慢慢地也就变得畅销起来了。”

■我的执着，就是面向孩童时期的自己发出讯息

之后，长野又参与了《闪电十一人》系列跟《妖怪手表》等作品。不过即便作品变化了，长野看重的东西依然没有改变。

“我是在制作一部针对如今的孩子、以及还是孩子的自己所能接受的作品。如果是当时的自己，究竟对于这部作品会有怎样的想法呢？倒是不至于要产生‘觉得有趣的不得了’的想法，只是至少想要让我去临摹、去收集相关的东西。我觉得很多人会把自己曾经喜欢的那些（老旧过时）东西全部给扔掉，然后忘得干干净净。他们在乎的只是新的进化方向。而一旦想起那些小时候曾经受到影响的东西，他们流露出的也只是一种事不关己的目光。我觉得在创作当中，我们的视角不能太过于自我了，保持一种客观的态度，对于创作非常有利。”

很多人以成为人设师为目标。然而，要创作一部畅销的作品，就必须拥有广阔的视野。长野对于年轻人提出的想法，也就是如此了。

“即便是一张图，也要让看得人感到兴奋吧。我希望大家思考一下，想想自己的画的作品，究竟是取悦于他人呢？还是只能孤芳自赏呢？哎呀，我说了句貌似很了不起的话！（笑）”

长野非常在乎自己孩童时期的感受。并且从游戏当中学到了很多。

“孩子的世界是有局限的，相比起来，我在游戏当中能够自由地活动。通过游戏，我感受到世界是多么广阔。此外也知晓了‘通关的乐趣’。还有进行作战、解决困难的乐趣。现实生活当中也有很多困难，而如果我们不能克服掉这些障碍，往往就没办法前进。这种情况，我觉得‘跟玩某款游戏时候的心情是相似的’。一边享受乐趣，一边面对挑战。因此，尽管已经成为了大人，我依然觉得：可以制作游戏，实在是很棒的事情。”

在各种各样娱乐手段当中，游戏可以培养人们的战略思考能力。作为一种和读书跟欣赏电影不同的娱乐方式，长野今后负责的作品也值得我们关注。